XIMENA CORDOBA: 2011

El espíritu romántico

"Hay que conocer las reglas para romperlas. Eso es lo que estoy aquí, para demoler las reglas, pero para mantener la tradición."-Alexander McQueen

McQueen obstinadamente promovido la libertad de pensamiento y de expresión, y defendió la autoridad de la imaginación. De este modo, fue una copia de la persona romántica, el héroe-artista que sigue con firmeza los dictados de su inspiración. "Lo que estoy tratando de llevar la moda es una especie de originalidad", dijo. McQueen expresó esta originalidad de sus métodos, sobre todo por el corte y la construcción, que fueron innovadores y revolucionarios. Este ingenio técnico fue evidente a principios de la colección del curso de graduación en la Maestría de Diseño de Moda en el Central Saint Martins de Arte y Diseño de Londres

Gabinete romántico y gótico de Curiosidades

"La gente piensa que mis cosas son agresivo. Pero yo no lo veo tan agresivo. Yo lo veo como romántico, tratando con un lado oscuro de la personalidad .- McQueen 'Alexander

Uno de los rasgos definitorios de McQueen colecciones de su historicismo. Aunque las referencias históricas a McQueen son de largo alcance, que se inspiró en el siglo XIX, especialmente el gótico victoriano. "Hay algo ... Tipo de Edgar Allan Poe, más o menos profunda y melancólica sobre el tipo de mis colecciones", dijo McQueen. De hecho, la "fantasía oscura" que Poe escribe en "La caída de la casa Usher" (1839) están muy presentes en la mayoría de las colecciones de McQueen, especialmente Dante (Otoño / Invierno 1996-97), otoño Supercalifragilisticexpialidocious (Invierno 2002-3), y después de su muerte, oficialmente titulado "Ángeles y Demonios (Otoño / Invierno 2010-11). A medida que el estilo gótico victoriano, que combina elementos de horror y romance, colecciones McQueen reflejan a menudo opuestos como la vida y la muerte, la luz y la oscuridad.

El nacionalismo romántico

"La razón por la que estoy patriótica sobre Escocia es porque creo que ha sido repartido una mano muy fuerte. Es comercializado en todo el mundo como. . . Haggis. . . gaitas. Pero nadie pone nada nuevo en él. " .- Alexander McQueen

Colecciones McQueen fueron formados alrededor de narraciones elaboradas que son profundamente autobiográfica, que a menudo reflejan su herencia escocesa. De hecho, cuando se le preguntó lo que sus raíces escocesas significaba para él, respondió: "Todo."orgullo nacional McQueen es más evidente en las colecciones de las Tierras Altas Violación (otoño / invierno 1995-96) y Las viudas de Culloden (otoño / invierno 2006 - 7). Ambos exploran turbulenta historia política de Escocia. Highland Violación se basó en el siglo XVIII Sube jacobita y las distancias Highland del siglo XIX, y fue la primera colección de introducir tartán McQueen. Se muestra en semi-desnudos, modelos salpicados de sangre que se tambaleó por una pista sembrado de brezos y helechos, las prendas estaban destinadas a contrarrestar las imágenes románticas de Escocia. Por el contrario, las viudas de Culloden, que se basaba en la batalla final de los levantamientos jacobitas, era más melancólico, con siluetas exageradas inspirado en la década de 1880. Mensaje de McQueen, sin embargo, se mantuvo desafiante política: "Lo que hicieron los británicos no fue nada menos que un genocidio." A pesar de estas declaraciones sinceras de su identidad nacional escocesa, McQueen sentía intensamente vinculado a Inglaterra, especialmente en Londres. "Londres es donde me crié. Es donde está mi corazón y donde puedo obtener mi inspiración ", dijo. Su profundo interés en la historia de Inglaterra fue más evidente tal vez en La chica que vivía en el árbol (otoño / invierno de 2008-9), un cuento de hadas de ensueño quijotesco inspirado en un árbol de olmo en el jardín de casa de campo cerca de McQueen Fairlight Cove en East Sussex. Influenciado por el Imperio Británico, fue una de las colecciones más románticas nacionalistas McQueen, aunque fuertemente teñida de ironía y el pastiche.

Exotismo romántico

"Quiero ser honesto sobre el mundo en que vivimos, ya veces mis tendencias políticas vienen a través de mi trabajo. La moda puede ser realmente racistas, mirando la ropa de otras culturas como los trajes. . . . Eso es mundano y es viejo sombrero. Vamos a romper algunas barreras. "

-Alexander McQueen

Sensibilidad romántica McQueen ampliado sus horizontes imaginarios no sólo temporalmente, sino también geográficamente. Como lo había sido para los artistas y escritores románticos, el atractivo de lo exótico es fundamental para su trabajo. Al igual que su historicismo, McQueen ha sido muy amplia y la India, China, África, Turquía y todos los despertó su imaginación. Japón es particularmente importante para él, tanto temática como estilísticamente. El kimono, sobre todo, era una prenda que reconfigurar el infinito. Señalando en la dirección de su moda, McQueen dijo: "Mi trabajo será en tomar elementos de bordado tradicional, filigrana, y la artesanía de países de todo el mundo. Voy a explorar sus artesanías, patrones y materiales e interpretarlos a mi manera. "Al igual que con muchos de sus temas, sin embargo, el exotismo de McQueen se expresó a menudo en contraste de opuestos.

Primitivismo romántico

"Trato de empujar la silueta. Para cambiar la silueta es cambiar el pensamiento de cómo miramos. Lo que hago es mirar a las antiguas tribus de África, y su forma de vestir. Los rituales de cómo se visten. . . . Hay un montón de tribalismo en las colecciones ".-Alexander McQueen

A lo largo de su carrera, McQueen volvió al tema del primitivismo, que se basó en el ideal de la vida salvaje en armonía con el mundo natural. Se fue el tema central de su colección de la pista por primera vez después de graduarse, nihilismo (primavera / verano de 1994). Dijo que de la colección, "fue una reacción a los diseñadores de romanticismo étnico vestir, como un vestido de inspiración Masai fabricados con materiales de los masai no podía permitirse." Es conocido que incluye un vestido de látex con las langostas, la declaración de McQueen sobre el hambre. Muchas de las piezas estaban cubiertas con barro, una presunción de que el diseñador repite en Eshu (otoño / invierno 2000-2001), una colección inspirada en la deidad conocida en la religión yoruba.

El naturalismo romántico

"Siempre me ha gustado la mecánica de la naturaleza y con una mayor o menor medida siempre es mi trabajo informado por eso."-Alexander McQueen

La naturaleza fue el más grande, o al menos la más perdurable, influencia sobre McQueen. También fue un tema central, si no el tema central del romanticismo. Muchos artistas del movimiento romántico presentó la propia naturaleza como obra de arte. McQueen compartida y promovida este punto de vista en sus colecciones, que incluyen a menudo la moda que tuvo sus formas y materias primas del mundo natural. Para McQueen, como lo fue para los románticos, la naturaleza era también un lugar para las ideas y conceptos.

Texto y fotos de la Exposición Alexander McQueen:O salvaje belleza, The Metropolitan Museum of Art

Para celebrar el 60 aniversario de la Maison Cardin, Assouline lanza el Pierre Cardin: 60 años de innovación , una retrospectiva conmemorativa de la obra de su fundador, el diseñador de modas Pierre Cardin. Este volumen es un homenaje a este innovador e iconoclasta de diseño extraordinariamente, tomando un punto de vista visual principalmente, destacando las contribuciones de Pierre Cardin en el mundo de la alta costura, moda y perfumes, lo que refleja su espíritu y energía, así como la presencia internacional de la marca.

Nacido en 1922 en San Biagio di Callalta, cerca de Venecia, Pierre Cardin, emigró a París en 1924. Después de trabajar brevemente con Elsa Schiaparelli, Dior, Cardin se unió en 1946 y abrió su propia casa de alta costura en 1950. Fue un pionero desde el principio, la creación de un diseño basado en la moda arquitectónica con una sensibilidad futurista. Cardin también tenía una comprensión de vanguardia de la relación de la moda a nuevas audiencias, la presentación de sus colecciones a grandes multitudes. Él fue el primero en demostrar que la moda puede ser un proceso creativo y un negocio y que un hombre puede sobresalir tanto como un hombre de negocios y un artista.

"Motivos geométricos, la asimetría, los botones de gran tamaño y collares, vestidos de miriñaque, vinilo inserta-Cardin es un original en todos los sentidos de la palabra."